23.10.17
Вильгельм Лейбль, не просто реалист
23 октября 1844 года в Кёльне родился художник Вильгельм Мария Хубертус Лейбль. Много сделав для немецкой реалистической живописи, Вильгельм Лейбль перешагнул этот этап европейской истории искусства, став одним из основоположников импрессионизма и модерна в Германии...
22.10.17
Филипп Малявин - живописец беспримерной судьбы
23 октября 1869 года родился Филипп Малявин - академик, осваивавший азы грамоты под руководством деревенского фельдфебеля, послушник афонского монастыря, писавший портреты Ленина, сын полунищих крестьян, получивший за свою картину золотую медаль на Всемирной выставке в Париже...
21.10.17
Совсем другой Шемякин в Музее русского импрессионизма
21 октября 1875 года родился самобытный русский художник Михаил Фёдорович Шемякин. А в эти дни в московском Музее русского импрессионизма проходит его выставка «Михаил Шемякин. Совсем другой художник». В состав экспозиции вошли более пятидесяти работ из музеев России, ближнего зарубежья и московских частных коллекций...


  • Персональная выставка Алексея Звегинцева в «Русском Портрете»
    Приглашаем на персональнцю выставку петербургского художника Алексея Звегинцева, открывающуюся 10 октября 2017 года в галерее «Русский Портрет». На выставке представлены работы разных лет, выполненные в жанре портрета и пейзажа. Адрес: ул. Рылеева, 16 с 11:00 до 20:00 ежедневно кроме ПН. Телефон для справок: +7 (812) 272-59-31...
    09.10.17
  • Гиперреализм Валерия Шишкина в «Русском Портрете»
    Галерея «Русский Портрет» приглашает посетить, персональную выставку петербургского художника Валерия Шишкина, работающего в редком жанре гиперреализма. Вход бесплатный. Экспозиция открыта по адресу : ул. Рылеева, 16 с 11:00 до 20:00 ежедневно кроме ПН. Телефон для справок: +7 (812) 272-59-31...
    15.08.17
  • «Русский Портрет» заполнился «Воздухом и Светом»
    Приглашаем всех на персональную выставку петербургского живописца Дмитрия Ермолова «Воздух и Свет», открывшуюся в галерее «Русский Портрет» по адресу: СПб, ул. Рылеева, 16. Выставка работает с 11-00 до 20-00, выходной день - ПН. Справки по телефону: +7 (812) 272 5931
    12.07.17

Зачем художнику что-то уметь?..

07.06.16

владимир дубосарский совриск

Владимир Дубосарский, сольная выставка которого открылась недавно в Воронеже,  рассказал «Ъ» о том, что совсем не обязательно современному художнику что-то уметь делать самому. Любой может стать художником, нужно просто больше находиться в «творческой среде»...




— «Вы более всего известны по картинам, написанным совместно с Александром Виноградовым. Но на воронежской выставке есть и инсталляции, и видео.

— Так получилось, что наш проект с Александром Виноградовым был долгим и успешным, и случился перекос в живопись. Но, когда я начинал в 1990-е, я делал реди-мейд, скульптуры, видео.

Я, по-моему, первый в России снял полнометражный фильм на фотоаппарат, только не знал тогда, что это станет, что за этим будущее: у меня просто видеокамеры не было. По сути наш с Виноградовым проект — своего рода живописный перформанс, растянутый почти на 20 лет. Так что мне интересны все направления искусства.

— Легко ли художнику успевать работать во многих сферах?


— Современное искусство вообще не предполагает, что ты что-то должен делать сам. Например, говорят, Джефф Кунс вообще не участвует в создании своих больших работ, за него все делают другие, он только придумывает концепцию. И это нормально, так было всегда — у того же Рубенса было много подмастерьев.

Хотя, конечно, можно понять, где рука мастера, а где нет. Так, главное дело художника сегодня — придумывать… Пришло время, когда любой человек может заниматься искусством. Многие воспринимают это как недостаток, а на самом деле это достоинство.

Художник в моем представлении не является человеком уникальным. Просто раньше он получал уникальное ремесло от мастера из рук в руки, но искусство все время двигалось по пути упрощения, к свободе.

Фотография в свое время, например, разрушила монополию художников на картинку — сегодня каждый на телефон может наделать кадров, и это может быть интереснее, чем работы обремененных знаниями художников.

Сегодня для того, чтобы стать художником, нужны по сути две вещи. Первая — хотеть им быть. Вторая — пойти туда, где художники тусуются, потому что всегда нужно быть в творческой среде.

— Как в таком случае, если границы стерты, функционирует арт-рынок?

— Границы не стерты, для этого есть институции и кураторы, которые отбирают материал. Арт-бизнес же в каком-то смысле похож на торговлю нефтью. Альтернативные виды топлива и энергии придуманы давно, но есть нефтяное лобби, которое тормозит их продвижение, потому что они хотят зарабатывать дальше и дальше.

Но в какой-то момент это кончится. То же самое и здесь. Люди, которые строят арт-систему, будут также до конца защищать свои вложения». - kommersant.ru







Rambler's Top100

Copyrights © 2001-2017.«РУССКИЙ ПОРТРЕТ»  Все права защищены.