09.02.12
За импрессионистов, модернистов и сюрреалистов "Кристис" выручил $213 миллионов
Вечерние торги аукционного гиганта Christie's в Лондоне принесли три новых ценовых рекорда и подтвердили, что "искусство импрессионистов и модернистов" по-прежнему является самым востребованным сегментом рынка...
09.02.12
Толстушка Сью c картины Люсьена Фрейда
Многие из натурщиков Льюсьена Фрейда, чья посмертная ретроспектива проходит сейчас в лондонской Национальной галерее, с удовольствием вспоминают о сеансах позирования...
08.02.12
Елизавета II в фотографиях Сесила Битона
Сегодня в Музее Виктории и Альберта в Лондоне открывается фотовыставка в честь "бриллиантового юбилея" британской монархини Елизаветы II...


Взгляд со стороны: бывший строитель об искусстве

25.08.10

Строитель об искусстве

Француз Азра Марис - в прошлом строитель, а ныне художник -  смело критикует Казимира Малевича и считает, что там где появляется доход исчезает искусство ...


Француз Азра Марис первый раз посетил СССР, когда его пригласили курировать строительство нового металлургического завода в Куйбышеве. Эта профессия приносила неплохой доход на протяжении всей жизни. И лишь после выхода на пенсию он смог воплотить мечту своего детства: стать художником. Теперь Марис в нашей стране частый гость — устанавливает культурные связи между двумя государствами.

Истинную ценность не знает никто

— В России бытует мнение, что только наши художники живут в нищете, а за рубежом творческие люди купаются в роскоши. Почему же вы ушли в искусство не сразу, а предпочли работать всю жизнь в строительной отрасли?

— Что вы! Рисование никогда не приносит дохода. Профессия художника становится прибыльной в тот момент, когда он обрастает большими связями и работает на потребу чужих людей. Появляется доход — исчезает искусство.

— В России работает художник Никас Сафронов, знаменитый лишь тем, что рисует портреты политиков и звёзд шоу-бизнеса. В Интернете даже появился специальный термин: «художник коммерческого толка».

— Вот вы и подтвердили мою теорию. И такие примеры можно найти по всему миру. Где появляется много пиара и раскрученности, там остаётся мало от искусства. Схема очень жёсткая: либо ты творишь и бедствуешь, либо зарабатываешь, но становишься предпринимателем. Ведь всё, за что люди готовы платить деньги, — это коммерция. А искусство идёт изнутри человека. И не придумано ещё мерило, чтобы оценить его стоимость.

— Тем не менее есть картины, которые сегодня стоят миллионы долларов. Кто определяет, за сколько можно купить искусство?

— Есть настоящие ценности, а есть навязанные. В мире художественных выставок и галерей крутится много людей, псевдопрофессионалов, которые берутся оценивать картины. К тому же вокруг художника всегда вьётся много агентов, готовых помочь в коммерческих вопросах. Цену ставят такую, которая окупит все расходы и поможет не остаться в дураках. Истинную же ценность полотна не знает никто. Но время всё расставит по местам. Как знать, может, через сто лет и мои произведения будут стоить миллионы.

«Малевич — не авторитет»

— Однако есть в мире картины, пользующиеся грандиозной известностью и баснословно дорогие. «Джоконда» да Винчи, «Чёрный квадрат» Малевича…

— Кто такой Малевич? Первый раз слышу это имя. В любом случае, этот художник для меня не авторитет. Равно как не вызывает восторгов и «Джоконда». Да, это мастерски выполненная, законченная работа, но не более. Я гораздо с большим уважением отношусь к французскому живописцу-путешественнику позапрошлого века Жану-Батисту Коро и итальянцу XV века Боккаччо Боккаччино. Вот настоящие гении!

— Знакомы ли вы с творчеством красноярских художников?

— Конечно. Мне очень симпатичен Василий Суриков. Хоть я и тяготею к качественной абстракции в живописи, не могу не признать качество его работ. У Сурикова чувствуются эмоции героев картины, и ты словно попадаешь в тот, нарисованный им мир. И становишься полноправным участником действия. Знаком я и с творчеством Андрея Поздеева. Да, его работы обладают колоссальной энергетикой, но это не моё. Зато у него замечательная жена!
Уходим от реальности

— Почему художники всё чаще уходят от реализма в мир абстрактного искусства? Прячутся от суровой реальности?

— Абстракционизм сегодня в моде. Люди, приходящие в галерею, хотят отрешиться от своих проблем, с головой окунуться в мир грёз и фантазий. Реальности нам хватает и в повседневной жизни. Каждый символ на картине — это особый знак для читателя, важный момент в моей жизни. Ведь искусство идёт из сердца. И, понимая картину, зритель пытается понять и мою душу.

— Правду ли говорят, что талантливый человек — талантлив во всём?

— Конечно. Если у человека есть дар, то он преуспеет во всём — и в рукоделии, и в танцах, и в литературе, и в спорте. Я сам пробовал сочинять музыку, написал книгу. Хоть я и на пенсии, у меня катастрофически не хватает на всё времени. Поэтому решил сконцентрироваться на живописи — том, что приносит мне наибольшее удовольствие.

Источник: АиФ




Rambler's Top100

Copyrights © 2001-2011. "Русский портрет"  Все права защищены. Сделано в Spbnews.